Альберто Пинто
В тот миг, когда начинают дуть сильные ветры, прохожие поднимают воротники, просто не все их поднимают одинаково…
Смешение жанров может привести к любому непредсказуемому результату, порою - весьма неожиданному, и даже – не всегда желанному. Это – если так, как бывает часто и банально, обыкновенно и понуро-обречённо.
В детстве различные культурные влияния могут поспособствовать множеству самых разных проявлений, не так ли? Однако, к чему эти разномастные предположения, исполненные пустой и надутой многозначительностью, если речь идёт об Альберто Пинто?
Смешение жанров, от барокко до минимализма, позволило мастеру вдохновенно создать множество интерьеров, которые уже самим своим существованием убедительно примирили это самое смешение, причём в самых различных сочетаниях.
Визитная карточка любого дизайнера – чувство стиля. Однако термин «любой» совершенно не вяжется не только с личностью, но и с образом Альберто Пинто.
Детские впечатления, которые для подавляющего большинства населения третьей от Солнца планеты, с течением времени остаются лишь доблестными стражами приятных (и не очень) воспоминаний, для героя нашего рассказа превратились в неиссякаемый источник собственного, ни на что не похожего, восприятия мира.
Мир ответил взаимностью, с благосклонностью отметив участие будущего кудесника интерьера в «Эколь де Лувр» в столице не перестающей удивлять и удивляться Франции.
«Увидеть Париж и умереть», - скорее всего, не входило в амбициозные планы Альберто Пинто, что предсказуемо нашло своё выражение в создании собственного фотоагентства в Нью-Йорке, которое, к слову сказать, стало яркой вехой в декорировании и создании внутреннего дизайна помещения.
Помня о том, что окружающее пространство не только требует достойной огранки, но и само является сильнейшим раздражителем для идей и откровений, мастер решительно впитывает впечатления, которые предоставляют ему такие разные Англия и Мексика, Индия и Италия.
Что скучному педанту (а вы встречали педантов нескучных?..) – почва для многолетних и нудных исследований, то деятельному и буквально брызжущему новыми подходами Альберто Пинто – великолепная возможность кристаллизации собственного стиля в дизайне и - прекрасный материал для понимания объёмов и игры цвета.
Этот уникальный инструмент стал решающим для его фееричной карьеры.
Как тут не вспомнить откровения физиков и философов о том, что «белый цвет – это не отсутствие иных, а совокупность всех цветов!» Спор о том, какое пространство предпочтительнее для реализации творческого замысла, столь бесконечен, сколь и бессмыслен.
Стремительно взлетая на пугающие многих высоты и великодушно отказываясь от узких и закрытых помещений, мастер избрал для себя «большие проекты». Под их «покровительством» огромные пространства позволяли соединять существующие стили и различные периоды в идеальную гармонию. Так, как это может делать только Альберто Пинто.
Опыт художника неизменно укреплялся; искать и принимать вызовы стало для нашего героя не только неотъемлемой частью его творческой деятельности, но и насущной потребностью.
Нетипичные места, такие как внушительные яхты и персональные самолёты, проходя через множество ухищрений творческой лаборатории Альберто Пинто, превращались в мобильные произведения искусства, отличающиеся изысканной грацией.
Сильные мира сего, зная цену конфиденциальности, доверяют творчеству Альберто Пинто офисы, частные резиденции и даже дворцы. На всех континентах. И нет ничего удивительного, что клиенты премиум-класса всецело согласны с тем, что мастер преподнёс дизайну интерьеров поистине царский подарок: статус «От кутюр» (HauteInteriorDesign).
Неуёмная жажда совершенства, намеренно эпатирующая эклектика различных проектов привлекли к мастеру мэтров с мировым именем, сотрудничество с которыми представляет миру уникальные образцы, не устающие завораживать и восхищать.
Дмитрий Чубурков